Rouquinho

Un jour, Rouquinho se demande pourquoi il est accroc aux nouveautés qui n’intéressent que les minorités groupusculaires. Le lendemain, il ne s’explique pas pourquoi il n’aime que ces vieux trucs que tout le monde connaît. Une fois par an, il est persuadé qu’il va lâcher l’indie-pop pour le jazz, parce qu’il n’y a que ça de vrai. Ou alors pour la musique africaine, parce que ça l’excite comme son premier disque des Beatles. Ou alors pour en FAIRE de la musique, à plein temps, enfin. Il n’a toujours pas choisi. Et finalement ne s’en plaint guère.

01. Silence. C’était à l’automne 2007. Dix ans exactement après la parution de Portishead, deuxième album du groupe. Rien n’était moins sûr, à part un nouveau La’s et un prochain My Bloody Valentine, qu’un troisième album du groupe de Geoff Barrow l’homme qui, comme me le disait un jour un ami après le visionnage d’un documentaire sur le groupe, « est aussi intéressant qu’une brique de lait quand il parle mais, quand tu écoutes sa musique, pfiou ». Visite sur le myspace pour évaluer la plausibilité de la rumeur grossissante : il y aura un troisième album. Sur le player, une piste au nom bizarre, "Key bored 299 03". Pas de voix. Une rythmique assez classe, avec juste des accords joués au clavier, quasiment pendant six minutes sans variation. Ça, du Portishead ? Admettons. Il a un certain (...)  Lire la suite

Le billet d’entrée coûtera à peine moins qu’une bonne édition vinyle d’époque (39 euros contre 45). Est-ce à dire que ce sera aussi précieux ? Le mystère du cycle « Les Années Gainsbourg » est entier. La Cité de la Musique, à partir d’octobre, va faire Shebam, Pow, Blop et Wizz, par un hommage total à Serge Gainsbourg , qui succède ici à Jimi Hendrix, John Lennon et Pink Floyd parmi les héros de la pop célébrés dans le temple (...)  Lire la suite

Yann Tambour grimace souvent très fort lorsqu’il se met dans la peau de Thee, Stranded Horse. Cette attitude semble embrasser deux nécessités. Il y a d’abord les impératifs de précision inhérents à l’interprétation : n’avoir que quelques cordes à pincer et sa voix pour exister devant un public est une formidable prise de risques. Ça exige un degré de concentration prodigieux. Ensuite, il serait incompréhensible que l’auteur de ces morceaux soit soustrait à la tentation de clore les paupières. Son droit de savourer une musique à haute décharge émotionnelle est évidemment entier, et on préfère ça à la mimique neutre des professionnels en tournée. Yann Tambour, sur lequel nous faisons ici un gros plan dans le cadre de notre dossier Talitres, n’est pas un artiste radical d’un point de vue esthétique : il cite Dylan, Bolan, assume le terme folk pour qualifier son travail et l’influence fondamentale des musiciens de (...)  Lire la suite